柏拉图的审美视野遍及“广大的美的领域”，既涉及到了物质领域的美，又涉及到了精神领域的美。柏拉图看到了现实生活中的美的相对性、有条件的和变化着的一面，这无疑是正确的，然而他把美的观念绝对化，则是不符合客观实际情况的。
客观事物的美本来是相对的、变化着的，绝对美的东西是不可能永远存在的。柏拉图却认为真正美的东西只能是绝对的、无条件的和永恒不变的，是不受任何制约、无论何时何地都会是美的并且不会变成丑的。
高级的美只能是符合城邦习俗制度发展的理性的美，因其曲高和寡不是人人都能欣赏并得到，也不可能凭借感官获得和感知就更接近“美本身”。
柏拉图标榜的“美本身”是难于捉摸、不可企及的东西，所谓的真正的美不存在于具体的、可感的事物之中，它不存在于现实生活之中而存在于神明之上。
柏拉图的理性主义哲学把人视为被逻辑支配的动物，提倡的美学思想限制了城邦个人的自由发展，把人的注意力集中于外部世界，为建设和谐美好的城邦做贡献，把人类生存的意义，归结为运用逻辑工具认识和从事外在的物质活动，而忽视了人的内心世界。
理性实质上旨在追求人类物质利益的增值，其过分发展会造成现代人丧失人生价值，灵*空虚，惶惶不可终日的境况。在理性主义统治下，人们热衷于追求知识、理智，他们把理性提升到至高地位，而理性不过是人与外部世界，相联系的一种理性思维方式，妄图脱离现实而重建一个新的精神世界。
任何虚构的另一个世界，只能让人们逃避自己生存的责任，实际上怀疑生命本能。如果过分追求物质欲，无休止地追逐物欲的满足，就会变得心灵空虚、精神萎缩，精神不足以养活肉体，必然演变为放纵与狂荡，柏拉图的美学思想，就会培养一批为理想国服务的“程式化”、“零思想”的公民。
柏拉图为了构建乌托邦式的理想国束缚了美的本质，让美的观念服务于城邦和谐稳定，竭力抬高理性美而贬低了感性事物的美，认为感性美只是一种外表美，把对美的研究从感性经验领域，推向了概念和超验的理性彼岸。
这种观点过分强调理性，使文艺难以自由的发挥，存在着一些偏激和矛盾。这种偏颇又引发了后世文艺思潮，不断对文艺作品的实用价值，和审美价值展开争论。