摘要：禅宗空灵意蕴展现了对生命的追问，在般若智慧的引导下对生命进行感悟，超脱六道轮回，展现生命的智慧与审美的力量。空灵意蕴作为禅宗中的重要思想，与当代意象油画创作思维有着异曲同工之处。该文以赵无极的作品为例，探讨当代意象油画中的禅宗空灵意蕴。
关键词：空灵美油画创作生命
一、禅宗空灵意蕴的形成及其含义
佛教自两汉时期传入中国起，便对中国的传统文化进行了融合与开发。佛教学说适应了人们对生命美的渴望，得到了广泛的传播。禅宗在六祖慧能之后使佛教中国化，影响较广，信众颇多。
禅宗继承印度佛学的空灵、顿悟，与中国传统儒家的人性论、道家的无为思想融合。从六祖慧能顿悟的“菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃”偈语，即可体会到禅宗意蕴与诗情画意的空灵顿悟之感，使人产生一种空灵的玄妙体会。空灵是建立在般若至上的一种思想，即看破万千红尘、禅悟万物之根本，是空的理念。笔者认为，佛教初入中国时，存在语言文字的障碍，翻译借用了道家的术语。并且慧远等人深受玄学的影响，尤为精通老庄思想，在翻译佛经或传教时融入了老庄思想及其术语。
空灵意蕴是一种对生命内在精神活动的感悟，在精神领域展开辩证思考，这与当代油画创作中对内在生命价值的探寻一致。佛教禅师在般若智慧中感悟生活，表达对人生的思考，便有了“万法归心，见性成佛”的说法。可以说空灵意蕴是人原生性的本能升华与顿悟，是一种自觉与禅修，是沟通人外在肉体与内在精神的桥梁。
二、当代意象油画创作中的空灵意蕴
佛教空灵意蕴在当代油画创作中逐渐融合，形成了具有禅宗空灵意蕴的意象油画作品。所谓“意象”，是指创作者对客观物象的精神性追问，其特征是心象与物象相互交融，在像与不像之间展现本土文化底蕴和对生命价值的思考，是油画创作在当代文化背景下的发展。意象油画创作中，画面的情、境、色在某种程度上与佛教禅宗的空灵意蕴所追求的生命自由、观照、顿悟产生共鸣。意象油画不论用何种表达方式、途径、心境创作，最后都逃离不了画面传递的语境。语境的出现让观者出现精神上的颤抖，这种颤抖可以是普遍性、特殊性、偶发性的画面感悟。禅宗的发展与繁荣，使空灵意蕴得到传播与传承。当代油画创作也受到空灵意蕴的影响，这是一种精神文化的传递与传承。
佛教文化作为一种精神文化，讲究信众内心的反思与开悟。对于意象油画中禅宗空灵意蕴的融入，笔者大致归纳了以下几点。一是工业文明解放了生产力，丰富了物质文明，让人们自由思考高层次的人生。二是禅宗文化直接影响创作者的思维，在创作者的创作中潜移默化地融入禅宗文化。三是古代佛教绘画的传承，如敦煌壁画等影响创作者进行思辨式吸取与创造。四是禅宗文化是中国传统文化，创作者对本民族文化的认同与敬畏促使其在创作中融入禅宗思想。
禅宗的空灵意蕴作为一种精神、意念、文化，在有限的内在精神活动中进行无限的开悟，在无形的精神上铸就有形的思想。它使人们在生活中开悟，进而探寻生命的真谛。意象油画所追求的像与不像与这种追寻生命真谛的思想观念在艺术层面上具有学术价值。随着文化的发展与繁荣，禅宗的空灵意蕴备受学者的