文
一本叔
你有过类似的经历吗？生活乱成一团，选择数不胜数。所有人都在告诉你，怎么做才是对的。而你偏不。你偏要迎头往南墙撞去。可能头破血流，也可能柳暗花明。这是电影《半个喜剧》的剧情——有笑、有闹、有悲、有怒。你可以分外清晰地目睹着，那些我们万分熟悉的故事，在大银幕中轮番上演。还多了些不一样的东西——是荒诞、是笑料、也是种独属于年轻人的莽撞。而这次，一本叔的《星访谈》栏目，就特意请来了两位主演：任素汐和吴昱翰。听他们讲讲电影里的嬉笑怒骂，也讲讲他们自己。▲点击观看：一星期一本书X任素汐吴昱翰
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“真实是第一要义”拍摄电影的过程，往往有种抽丝拔茧式的真实。任素汐和吴昱翰都承认。喜剧电影犹是如此——你要费心去编排那些绝妙的段子，营造那些自然的巧合。剧中人可以尴尬，观众却是不能尬的。因为荒诞喜剧的效果，单是刻意搞笑是做不到的。要讲，就要讲究一个“真”字。为了给观众营造出最大的共鸣感，任素汐和吴昱翰选择“真要就能来真的”。正式拍摄《半个喜剧》之前，他们空出了两个月的档期，来为电影做准备。不是我们通常理解的那种：将剧本背得滚瓜烂熟，动作台词都分毫不错。而是更有创造性的。他们将其称之为——“排练。”大家拿着基本的台词本儿，一遍一遍地对戏，砍掉拗口的部分，把“最像人话的话”提炼出来，再进行创造和修改，以保留“最鲜活，最第1次的感受”。你很容易在电影中捕捉那些令人啼笑生非的台词：“他啊，导师给的意见比论文还长。”“我30岁了，已经很熟了，再熟就烂了。”“我俩什么关系啊？”“爱情关系！”……再自然不过的相声般的逗哏，搭配上一口纯正的北京腔，单是立在那儿就是个活生生的人。一本叔从中看到的，是都市青年面对的真实困局：北漂租房、父母催婚、年龄危机……都市青年该有的“丧”，他们都占全了。而这种“丧”混着“闹”，就构成了一出好戏。你会相信，他说什么、他做什么，都是真实发生过的。任素汐对一本叔说，抓住真实是件最基本的事情。“因为我们知道真实的生活是什么样子，我们也知道人们正在经历着什么，所以很容易去抓住那个场景。”而她从来愿意为这份真实付出一切——以前拍摄《驴得水》的时候，有一段自己扇自己耳光的戏。透过高清镜头，你甚至可以看到，任素汐脸上的肌肉在抖动，可她呢？连眉头都没皱一下。那一刻，身体上的痛是真实的，心灵上的痛也是真实的。这次，他们根植于生活的土壤之中，反复浇灌和修剪剧本上的枝桠，才有了最后的这版成果：血肉丰满，意犹未尽。在一本叔的采访中，任素汐和吴昱翰都坚信：“一部剧作最有力量、最能打动人的就是真实。”这也是他们真正高明的地方：不必一味考虑观众的喜好，而是以自己的真实表达为先。只要你创造出来的东西是“真”的，那么你收获的结果也定然是触动人心的。生活是戏，戏亦是生活。要知道，唯有“真”的东西才永远最打动人。所以，为什么那么多人都觉得，他们在电影中饰演的角色就是生活中的你和我？其实答案很简单：那些角色本就真实存在。-02-
“演员只是一份职业”采访任素汐和吴昱翰的时候，很容易感受到那种旗帜分明的泾渭感。任素汐，掰开来就是一个字——硬，或者说是较真。吴昱翰，则更温和、更内敛。棱角略显光滑，唠起嗑时有股书生气。然而，性格截然不同的两人，却从未有过针尖对麦芒的争锋，反而如剑如鞘，互补得刚刚好。一本叔觉得，这和他们的共同点——“轴”，有着分不开的关系。“轴”，不是对别的，而是对演员这个身份的态度。谈起演戏、谈起人物、谈起电影时，他们总有着说不完的话。而谈起生活、谈起个人时，他们反而三缄其口。这一点从任素汐和吴昱翰的微博中也可一窥端倪——吴昱翰的简介只写了一行字：“开心麻花导演、演员。”任素汐的则更简单，只有两个字：“演员。”这是他们留给世界的小窗口。任素汐和吴昱翰始终认为，演员仅仅是一份职业，而非用来博取