在罗丹的雕刻中，我们欣赏到了西方艺术的精华之处，在伦勃朗的油画中，我们感受到了以自然之美为标准的西方艺术的纯真、质朴与唯美。雕刻人物与画作中那动象的人物与景物观感，那深入自然，来自于自然的形象画面，寓含着作者深沉浓挚的情感表达，是作者精神状态、感觉意志、理想追求的升华。
在美学大师宗白华看来，通过观察对这些美感过程的刻画与描述，来分析这些伟大作品的艺术创作心理与艺术欣赏心理，是美学的首要事物。在分析研究这些美学首要事物时还必须涉及艺术作品价值的评判，艺术理想与意义的设立与探讨，艺术对于人生与社会的影响的分析。这些问题构成了艺术的“价值结构”。而宗白华认为这个“价值结构”的构成主要表现在三个方面：
一、形式的价值。就主观的感受而言，即“美的价值”。二、描象的价值。就客观而言为“真的价值“，就主观感受而言，为“生命的价值”（生命意趣之丰富与扩大）。三、启示的价值。启示宇宙人生之意义之最深的意义与境界，就主观感受而言，为“心灵的价值”。
在宗白华的艺术“价值结构”理论中，将艺术品的价值结构进行了较为立体的归纳总结。宗白华所说的价值与艺术作品商业流通属性无关，他更多的是在精神与内心感受的层面来阐述艺术的价值，纯粹是从艺术作品带给人的主客观体验方面来探研艺术的结构特点。
我对宗白华美学思想的逐渐了解，是从看了他写的有关中国书法的几篇文章后开始的。作为中国近代最著名的、最擅长在艺术精神与内涵方面思考的美学家和哲学家，宗白华对中国书法的看法也是颇为独特的。宗白华将中国书法看作是：
节奏化了的自然艺术，认为中国书法是表达深一层的对生命形象的构思，是反映生命的艺术形式。
宗白华被赞誉为中国现代美学的先行者和开拓者，被公认为是融贯中西艺术理论的一代美学大家。在他的美学论述中，对东西方的文化艺术内涵，都曾作过深刻的思考与分析。他对西方艺术了解之广泛，对西方艺术家思想与创作理念探究之深入，都可以使他能在更高的层面上、从更宽广的角度来审视中国传统文化。
宗白华之所以在精研了东西方各种艺术形式后，还能对中国书法艺术有如此之高的评价，我觉得，还是书法艺术所蕴含的中华传统文化精神与深刻内涵打动了他。宗白华对中国书法艺术的看法，与他长期研究艺术对人精神层面的影响，对艺术家和欣赏者主客观的艺术创作体验和欣赏体验的