如果说，要从东西方的艺术形式里各选一样，来代表东西方的审美特征，那么这位代表选手一定是“国画”与“油画”。
在油画漫长的发展史中，“写实”始终占据主流，追求的是照片一般的真实感。
而在中国画的世界里，“写意”才是亘古不变的要旨，无论是大开大合的笔锋，还是工笔细描，追求的永远是那一抹画外之音，是山外山，花外花。
可见，以形写神，气韵生动，让观者由寥寥数笔浮想联翩，达成情感共振，这是中国古典审美所追求的境界。
神似胜于形似
在古老的东方审美中，我们描绘一样事物，造出一样物件，所追求的“像”，往往不是外形上的还原。不是在画人物的时候数着脸上的皱纹一条都不能少，不是讲究透视、比例、光影逼真，我们不求工细形似，只求以精练之笔勾勒景物的神态，抒发作者的情趣，也就是达到所谓的“神似”。
在《中国美》中，著名视觉艺术家叶锦添为舞台背景设计一条水墨画效果的飞龙，在与国外特效团队沟通的过程中，他一再告诉对方，你这条龙太真了，太实了，我要的是像雾像云一样缥缈的形态，它没有龙的身子、面容，但它是龙，那才是中国的龙。国外的特效师叫苦连天，因为他不懂这份写意之美。
所以，水墨效果呈现的龙不过是载体，叶锦添希望通过这一意象表达的是“风住虚空”“人生如朝露如梦幻”这样融汇了老庄与佛家思想的精神境界。
片中的另一位艺术家徐冰也是如此，他的代表作品是“天书”系列。在他的展览上，你会被端正的中国字所包围，结果每一个字都是假的，甚至是英文组合，他写了成千上万个字，又仿佛一个字都没写，徐冰以此追问文字、文化与人的关系。
其实他们的追求与古人一脉相承。
夏文彦在《图画宝鉴》中评价仲仁的画作，说“以墨晕作梅，如花影然，别成一家，所谓写意者也。”
孔尚任在《桃花扇》中写“樱唇上调朱，莲腮上临稿，写意儿几笔红桃……薄命人写了一幅桃花照。
鲁迅也说，“我们的绘画，从宋以来就盛行‘写意’。”
披露心意，抒写心意，意境的表达胜于一切，这是大雅。
其实，我们在日常生活中也可以追求这样的写意之美。
比如，在选择装饰画时，可以选择更为情绪流的画作，不一定要写实某样物品、某处风景，但最好能写照你的情绪与情感，甚至表达出你是怎样的一个人。
比如，桌上铺条蓝色桌旗，便可想象是临水而座，曲水流觞，营造独属于自己的意象词典，不也是一份生活情趣？
留白的艺术
写意讲究留白，要空，不要满。
留白是什么呢，是欲诉还休，是点到为止，是让渡出想象的空间，无论是画作、文章，还是好山好水，都是邀请看客一同参与到创作之中，用看客的想象与感受填补那份空白，最终一份作品、一片山水才能获得美学意义上的完整。
南宋马远的《寒江独钓图》，画中只见一叶扁舟，渔翁独自垂钓，整幅画中没有一丝水纹，却能让人感到烟波浩渺，仿佛满目皆是流水汤汤。予人以想象之余地,如此以无胜有的留白艺术，具有很高的审美价值，正所谓不着一字，而形神俱备，此处无物胜有物，无声胜有声。
将创作者与观赏者巧妙地纳入了一个圆之中，多么有哲学意味，又多么接地气。
而对于观赏者来说，于空白之中，去猜，去悟，去感受，每一个人最终都会得到独立于他人的审美体验，这个过程又是多么有趣。
在《中国美》中，叶锦添无论走到哪里，做什么，都要带着他的假人模特Lily。这是他的行为艺术，但他从不解释，也不定义。很多人说能在Lily身上看到自己，很多人在世界各地偶遇Lily并与她合照，也有人说，Lily代表了“人”……也许，怎样解读都不是叶锦添的初心，但怎样解读都不会出错。正因为人们不断地解读，不断地重塑，叶锦添的这一行为艺术才有了真正成立的可能。
徐冰亦然，他用当代塑料垃圾袋还原古典山水画。当你走进展厅，看到的是宋画山水，看不到背后艺术家捡回来的千疮百孔的塑料袋……艺术家想表达什么呢？环保？装饰画的新可能？对古典的解构？
留白真的是一种生活中的大智慧，月满则亏，留下余地，不露怯，还有满月的希望。
在日常生活中也是一样，不一定非要将房子填充得满满当当才是富足，无论是家具，摆件，还是生活物品，精简，留白，留下余地，反而是给与了自己更大的空间与余裕。
以意造境
在纪录片中，叶锦添反复强调他要营造另一重时空。他试图以各种各样的艺术形式，将舞台上或者电影中的人物送入另一重虚构的时空之中。
其中最为典型的便是电影《卧虎藏龙》。叶锦添解释说，周润发与*在竹海之中上下翻飞、刀光剑影的那一幕，完全可以理解为，一念心动，两人进入了一个虚构的宇宙，所有的动作与交流都发生在外人看不到的那个宇宙之中。
因此，古往今来的中国艺术家，其实都是借由艺术之路，通往另一片更广阔的天地，在那片时空之中，无垠无涯，无限制，无止境，没有尘世杂念，也无车马喧嚣，是用精神念力为自己构建的结界。
所以叶锦添才说，中国的美学很独特，古老的东方韵味是最高级的美。
我想，对于我们这些普通人来说，独属于我们的那一片净土或许就是家了，关上家门的一瞬间，世间风浪便都与我们无关。
当你点起喜欢的香薰，播放舒缓的音乐，拧开角落的台灯，翻开一本书，喝一口热茶，或观望窗外的万家灯火，这一刻，你也是暂时脱离了日常世界，浸入了属于自己的时序之中。在这一刻，你可以什么都不想，也可以放任思绪壮游天地，你可以做任何事，也可以什么都不做。
即便斗室，即便我们不能舞文弄墨，我们也可以在家中为自己留下这样一个小小的精神角落。
写意之美，是拨开一切外在堆砌，将全部的力道用于追求内在美。
我们审美，不止审眼前美，更要审内在美。
我们体验美，不止求得舒心愉悦，更能在精神上登高望远。
如此说来，看似写意随性的东方美，其实有着世界所无法企及的美学野心呢！